Educație Surikov. Institutul de Artă Academică de Stat din Moscova. IN SI. Surikov. Informații despre momentul admiterii pentru fiecare set de condiții de admitere
Profesor particular Experiență 10 ani
de la 1 000 de ruble / oră
Contact gratuitLa tutore
Școala Primară de Arte (anul de absolvire - 2005) Institutul de Arhitectură din Moscova ( academiei de stat) (MARHI), Expand cursuri de desen (an de absolvire - 2008). Atelier de desen și pictură pe Sukharevskaya (an de absolvire - 2009). IN SI. Surikov, departament arhitectura (anul de absolvire - 2014).In prezent - proprietarul si profesorul principal al scolii de arhitectura de pe vechiul Arbat (din 2012).GUZ, MGSU, PFUR (Departamentul de Arhitectura), SPbGASU, BHSAD, HSE, Stroganov; colegiile nr. 7, nr. 17, nr. 26; VGIK (desen și storyboard), Colegiul Nr. 60 (desen și storyboard). Universități străine - realizarea de portofolii pentru Newcastle University (Anglia), California Institute of the Arts (SUA), Politecnico di Milano (Italia) și altele. - Sprijin în timpul examenelor. Asistenta in sedinta si productie proiecte de arhitectura, arh. aspect. Geometrie descriptivă pentru arhitecți. Desen academic, personal materiale didactice . Desen anatomic. Desen pentru arhitecți și designeri. Pictură și portrete academice, ulei, acuarelă, guașă. Cooperare activă cu studenții și absolvenții școlilor „Details” și „BHSAD” (British School of Design). Eliberarea certificatelor după finalizarea unui curs complet la disciplinele „Desen academic”, „Pictură academică”, „Desen arhitectural”, „AutoCad”.2019: Felicitări celor care s-au înscris anul acesta! Lista candidaților înscriși 2019! Public o listă cu candidații care au promovat examenele cu ajutorul meu anul acesta. Toate studiile de succes! 1. Anna Komyagina (MARCHI, MGAHI Surikova - a intrat la Universitatea, certificatul nr. 22, Moscova); 2. Daria Egorkina (MARCHI, GUZ, MGSU - pregătit la 3 universități, certificatul nr. 18, Moscova); 3. Anzhelika Arutyunyan (RUDN) , MGSU - pregătit în 2 universități, certificatul nr. 12, regiunea Moscova); 4. Sofya Morozova (MGAHI Surikova, certificatul nr. 14, Moscova); 5. Zlata Belyaeva (MGAHI Surikova, certificatul nr. 15, Moscova); 6 . Lev Polyakov (MGAHI Surikov, certificat nr. 21, Moscova); 7. Alsu Alimova (MGAHI Surikov, certificat nr. 19, Ufa); 8. Arina Khaydukova (RUDN arh., certificat nr. 16, Moscova); 9. Alina Nikonova (arh. RUDN, certificat nr. 17, Moscova); 10. Lilia Khaustova (arh. RUDN, certificat nr. 20, Moscova); 11. Elizaveta Chekalina (arh. RUDN, Institutul de arhitectură din Moscova - a intrat în 2 universități, certificat nr 23, M.O.); 12. Kristina Makhonina (MGAHI Surikova, Moscova); 13. Evgenia Simakina (MGAHI Surikova, arh. RUDN - a intrat în 2 universități, Tula); 14. Ksenia Lermontova (arh. RUDN, Moscova); 15. .Victoria Terentyeva (RUDN arh., Moscova) 16. Alexandra Martsinkovskaya (MGAHI Surikova, RUDN University arh. - pregătit în 2 Universitatea, Moscova); 17. Daria Bessonova (arh. RUDN, Moscova); 18. Katerina Nikitina (arh. RUDN, Moscova); 19. Elena Malkoch (arh. RUDN, MO); 20. Semyon Trukhin (arh. Universitatea RUDN, Moscova); , Moscova); 21. Sergey Markelov (arh. RUDN, Moscova); 22. Anastasia M. (arh. RUDN, Kemerovo); 23. Ruslan Khairulinn (grad. MGSU, MO); 24. Polina Solntseva (arh. MGSU) 25. Maxim K. (MIIGAIK arh., MO); 26. Ekaterina S. (KUBGU Kuban, Krasnodar); 27. Alina Korneva (art. colegiu, Moscova); 28. Daria Domozhakova (Colegiul Surikov din Krasnoyarsk); 29. Anna G. (Colegiul nr. 66, Moscova); 30. Nadezhda Kim (Design Universității de Stat din Moscova, Moscova); 31. Alexandra Muranova ( Colegiul de arhitecți nr. 26, Moscova); 32. Miron Kireev (Colegiul de arhitecți nr. 7, Moscova); 33. Marta Lenskaya (Colegiul numit după Plekhanov, design); 34. Ksenia Smolyaninova (Școala de arhitecți nr. 2054, MO ); 35. Sofia Poltavtseva (școală de artă numită după Serov); 36. Kirill Bobrov (colegiul nr. 26, design); 37. Andrey Nikolsky (design RSUPC); Succes în noul an universitar! 2018: Au promovat împreună cu mine examenele în 2018: 1. Elisabeta - Col. nr. 7;2. Alexey - col. nr. 7;3. Artem - col. nr. 7;4. Maxim - col. nr. 26;5. Ekaterina - MGAHI Surikova (facultatea de arhivare); 6. Ekaterina - MGAHI Surikova (facultatea de arh.) și Institutul de Arhitectură din Moscova (a intrat în 2 universități); 7. Anastasia - MGAHI Surikova (Arh. Fak.); 8. Elvina - MGAHI Surikov (Arh. Fakt.); 9. Maria - MGAHI Surikova (Arh. Fak.); 10. Maria - MGAHI Surikova (Arh. Fak.); 11. Anna - MGAHI Surikova (facultatea de arh.) și Universitatea RUDN (departamentul de arh.) (a intrat în 2 universități); 12. Alisher - RUDN (Departamentul de Arhitectură); 13. Maxim - Universitatea RUDN (Departamentul de Arhitecți); 14. Polina - Universitatea RUDN (Departamentul de Arhitecți); 15. Karim - MARCHI; 16. Olga - Institutul de Arhitectură din Moscova; 17. Anastasia - MARHI și MGAHI (a intrat la 2 universități); 18. Maria - MARCHI; 19. Taisiya - MARCHI; 20. Anastasia - GUZ;21. Anastasia - MGSU; 22. Victoria - MIIGAIK.
desen academic Proiecta Design interior Pictură Ilustrație Culoare +7 Compoziție (artistică) Desen structural Natură moartă Antrenament general Desen portret peisaj
Scolari din clasele 7-11 elevi
stația de metrou Arbatskaya (Arbat-Pokrovskaya)
pregătirea pentru admiterea la art. universități desen academic Pictură grafică acuarelă Compoziție (artistică) Natura moartă +4 Antrenament general Desen portret peisaj
Copii 6-7 ani Scolari clasele 1-11 Elevi Adulti
Vitali IvanoviciProfesor universitar Experiență 9 ani
de la 1 000 de ruble / oră
Contact gratuitTutor de artă plastică
La tutore
Timp de două luni de studii intensive, Vitaly Ivanovici a pregătit-o pe fiica mea de la zero pentru examenul de desen la Colegiul Teatru de Artă și Tehnic. Extindeți simultan în cursul pregătirii a avut loc și pregătirea unui portofoliu, necesar pentru admiterea la examen. Ne bucurăm că l-am întâlnit pe Vitali Ivanovici, împreună cu el într-o perioadă nerealist de scurtă ne-am atins scopul și, după ce am rezistat concurenței, în local au intrat 3 persoane. Îi mulțumim pentru această mulțumire uriașă și specială managerilor de site pentru selecția competentă! Toate recenziile (13)
pregătirea pentru admiterea la art. universități desen academic Compoziție (artistică) Desen structural Modelare Natura statică Portret +2 Desen Sculptură
Scolari clasele 1-11 Elevi Adulti
m. Profsoyuznaya
Maria DmitrievnaProfesor particular Experiență 8 ani
de la 900 rub/oră
Contact gratuitTutor de artă plastică
La student
Absolvent de școală studiu aprofundat Engleză Vorbesc Adobe InDesign, Lightroom, Adobe Photoshop. fotografie.
pregătirea pentru admiterea la art. universități desen academic Grafică acuarelă Pictură Ilustrație Compoziție (artistică)+8 Natura moartă Antrenament general Peisaj Anatomie plastică Portret Desen Fotografie Art Materiale de artă
Copii 6-7 ani Scolari clasele 1-11 Elevi Adulti
m. Taganskaya (inel)
Polina Dmitrievnade la 800 rub/oră
Contact gratuitTutor de artă plastică
La student
Profesor minunat și persoană minunată! Inteligent, versatil, indiferent. Pe lângă capacitatea de a desena, ea a adus în viața fiicei mele și Expand alte hobby-uri. Un copil (12 ani) așteaptă cu nerăbdare cursul săptămânal. Toate recenziile (28)
pregătirea pentru admiterea la art. universități desen academic Aplicație acuarelă Pictură grafică Compoziție (artistică) +6 Desen structural Modelarea naturii moarte Antrenament general Figura Testoplastie
Copii 4-5 ani Copii 6-7 ani Scolari clasele 1-11 Elevi Adulti
m. Krasnogvardeiskaya
Iulia ViktorovnaProfesor particular Experiență 12 ani
de la 1 000 de ruble / oră
Contact gratuitTutor de artă plastică
La tutore, la student
Este membru al Uniunii Artiștilor din Rusia, participă constant la expoziții și în aer liber. Participant regulat-profesor la festivaluri Tolerance Team Expand Fondul „Noosfera” - 3 ani. Medalia Academiei Ruse de Arte (2006). Profesor atelier de artă - 3 ani, profesor cursuri pregătitoare la o facultate de tipografie - 2 ani. Experienta de tutorat – din 2008. Pregatire pentru scoli de arta, pentru examene in colegii de design, arta si arhitectura, scoli si universitati. Elevii au intrat în instituții precum British Higher School of Design, College of Architecture and Design 26 frame, Printing College Nr. 56, Complexul Educațional de Urbanism „Capital” și multe altele.
Din cuvintele clientului: „Disciplină bună, contact normal. A făcut copilul să se intereseze de subiect, au avut un contact. Dar aș vrea să dea mai mult deja un desen clasic, ca la școală”.
Instituție de învățământ superior de profil artistic.
Înființată în 1948 pe baza Institutului Superior Artistic și Tehnic. Din prima zi a existenței sale, poartă numele remarcabilului artist rus Vasily Ivanovich Surikov.
Vă prezentăm atenției recenzii despre această universitate, precum și o mică notă informativă.
Institutul este situat la 30, Tovarishchesky Pereulok (stația de metrou Marxistskaya). Este format din 5 facultăți, inclusiv Facultatea de Teoria și Istoria Artei. 
Adică, MGAHI pregătește nu doar artiști, sculptori și arhitecți, ci și critici de artă. 
Testele de admitere pentru specialitățile creative sunt un set standard de artă - desen, pictură, compoziție, precum și rezultatele Examenului de stat unificat la limba, literatura și matematică rusă (pentru cei care intră în specialitatea „Arhitectură”). Viitorii istorici de artă oferă, de asemenea, rezultate USE și sunt intervievați. 
Cei care doresc să-și perfecționeze abilitățile, crescând astfel șansele de succes la admitere, pot urma un an de pregătire în cursuri pregătitoare. 
Învățământul postuniversitar se implementează sub forma unor studii postuniversitare, care asigură pregătire în specialitatea „arte plastice și meșteșuguri și arhitectură”. Studiul postuniversitar se desfășoară pe baza unui atelier de creație comun. 
LA timp diferit un număr mare de artiști și pictori celebri au ieșit din zidurile Institutului de Artă de Stat din Moscova. Printre aceștia se numără artistul popular al BSSR Vitaly Tsvirko, artistul onorat al RSFSR Vladimir Fedorovich Stozharov, artistul onorat al Rusiei Natalya Nesterova și mulți alții. 
Eficacitatea procesului educațional este susținută de un personal didactic bun. Majoritatea profesorilor au o diplomă și o experiență vastă în arte și meserii. 
Institutul găzduiește în mod regulat expoziții de lucrări studențești - dacă doriți, le puteți vedea. De asemenea, MGAHI te invită adesea să lucrezi ca model pe bază de voluntariat. 
Durata studiilor la diferite facultăți variază de la 4 la 6 ani. Există o pensiune dotată cu tot ce este necesar pentru un sejur confortabil al studenților nerezidenți și străini. 
Aflați mai multe despre istoria Institutului Surikov, aflați ultimele stiri din viața universității puteți accesa site-ul oficial MGAHI. De asemenea, vă invităm să vizitați secțiunea de feedback a cititorilor noștri pentru a vă familiariza cu informațiile despre MHAGA de la studenți înșiși. 
109004, Moscova, banda 30 Tovarishchesky
FACULTATI - Pictura, Sculptura, Teorii Arte vizuale- banda Tovarishchesky 30 (stația de metrou „Taganskaya”, „Marksiskaya”),
FACULTATEA DE GRAFICA, ARHITECTURA - Lavrushinsky per. 15 (cladirea vizavi de intrarea in Galeria Tretiakov. Metrou „Novokuznetskaya”, „Tretyakovskaya”).
CONDIȚII DE RECEPȚIE:
Solicitanții cu studii medii trebuie să trimită lucrări creative pentru o previzualizare. (Desene: un portret și o figură umană, pictură - un portret cu mâini, compoziții). Pe baza rezultatelor vizionării, candidaților li se permite să susțină examenele de admitere.
Examenele de admitere la disciplinele speciale se desfășoară în ateliere cu șefilor timp de câteva zile, în conformitate cu timpul stabilit.
DUPĂ DESEN, două sarcini: un portret și o figură nud în picioare (pe hârtie cu creion grafit). hârtie emisă comisia de admitere sau solicitantul folosește propriile sale, marcate cu sigiliul comisiei de selecție.
ÎN PICTURA unui portret cu mâinile unei persoane așezate (pe pânză vopsele de ulei sau tempera, guașă, acuarelă la intrarea la facultatea de grafică). Pânza, cu dimensiunea de până la 70 cm pe latura mare, este depusă chiar de solicitant.
După COMPOZIȚIE, se lucrează în orice tehnică pe o anumită temă. Lucrările efectuate sunt revizuite cu notare. Solicitanții care au primit note pozitive au voie să susțină examene scrise și orale.
PENTRU SUBIECTE DE ÎNVĂŢĂMÂNT GENERAL se scrie un eseu pe o anumită temă.
În funcție de suma notelor primite se face înscrierea.
Solicitanții care nu au promovat concursul, dar au primit toate notele pozitive, au dreptul de a studia pe bază comercială în specialitatea aleasă.
CURSUL PREGĂTITOR PLĂTIT oferă posibilitatea de a te pregăti la discipline speciale pentru promovarea examenelor de admitere la acest institut. Admiterea la cursuri se face pe tot primul semestru. Cursurile se țin în în timpul zilei. absolvenți Curs pregătitor intră în institut pe o bază generală.
Universitatea de artă-industrială din Moscova. S.G. Stroganov
125080, autostrada Volokolamsk, 9
158-85-91 158-26-05 (m. Sokol)
Academia Rusă de Pictură, Sculptură și Arhitectură
101000, Moscova, Myasnitskaya, 21
(m. Chistye Prudy)
103009, Moscova, Kamergersky per., 2
(m. Okhotny Ryad)
Telefoane ale comisiei de selecție: 924-91-94, 921-87-21
Telefon pentru informatii: 292-42-32
Rector - Glazunov Ilya Sergeevich, profesor, artist al poporului al URSS, laureat al Premiului de stat al Federației Ruse, membru corespondent Academia Rusă arte, membru de onoare al Academiilor Regale din Madrid și Barcelona, laureat al Premiului UNESCO - „Medalia de aur a lui Picasso”, laureat al Premiului J. Nehru.
Anul infiintarii: 1986.
Număr de studenți: frecvență - 307. Facultăți și specialități: pictură, restaurare pictură, sculptură, arhitectură, restaurare arhitecturală, istorie și teoria artelor plastice.
Calificări de absolvire: artist-pictor; restaurator; sculptor; arhitect-artist.
Durata studiului: 6 ani, la Catedra de Istoria și Teoria Artei - 5 ani.
Probe de admitere: pictură, desen, compoziție; sculptură, desen, compoziție; desen, desen; istoria artei ruse, limbă străină; pictura, desenul, restaurarea si conservarea operelor de arta; istoria culturii artistice ruse, limbă străină.
În toate specialitățile - compoziție, istorie rusă (oral). În ultima duminică din mai are loc o zi a porților deschise.
Se plătește o bursă. Există un hostel. Există cursuri pregătitoare.
Telefoane pentru informatii: 921-87-21, 292-42-65, 292-41-06.
Toată rusă institut de stat cinematografia-i. S.A. Gerasimova
129226, Moscova, st. Wilhelm Pick, 3
181-38-68 (m. Grădina Botanică)
Rector - Alexandru Novikov.
Institutul de Stat de Cinematografie al Rusiei. S.A. Gerasimova invită candidați la facultatea de artă (catedra cu normă întreagă) cu specializări: artist de lungmetraj, designer de costume de film, artist de film de animație și grafician.
Tel. 181-36-82.
Durata studiilor este de la 4 la 6 ani. Concurs de creație preliminară. Examene din 2 iulie până pe 27 iulie.
Cursurile se țin seara de la ora 18.30 de 4-5 ori pe săptămână, precum și sâmbăta.
Facultatea de artă și grafică a Universității Pedagogice de Stat din Moscova
199034, Sankt Petersburg, Universitetskaya emb., 17
Telefon 323-21-11 (comisia de admitere din 15 iunie până pe 25 iulie);
Fax: 323-65-48
Stația de metrou „Vasileostrovskaya”
Autobuze: 7, 47
Tramvai: 1, 5, 11, 33, 37, 63
Troleibuzul 10
Institutul are cinci facultăți: pictură, sculptură, arhitectură, grafică (învățământ cu normă întreagă) și teoria și istoria artei (învățare cu normă întreagă și la distanță).
Durata studiului este de 6 ani (la catedra cu normă întreagă a Facultății de Teorie și Arte - 5 ani).
Absolvenții institutului primesc calificări: artist-pictor, artist de teatru, artist-restaurator (cu repartizarea categoriei restaurare), grafician, artist-sculptor, arhitect-artist, critic de artă.
Există și o formă învățământ la distanță specialitatea: teoria şi istoria artei pe bază de contract pentru persoanele cu studii superioare. Admitere-fără examene, pe bază de interviu. Durata studiului - 3 ani
www:
http://www.pencil.nm.ru/
Poveste:
Institutul de Artă- aceasta este cea mai înaltă verigă a sistemului intern de educație artistică, care s-a dezvoltat de-a lungul a peste două sute de ani sub auspiciile Academiei Ruse de Arte, înființată în 1757 la inițiativa uneia dintre figurile educației ruse, contele I.I. Şuvalov. Cursurile cu elevii au început în 1758 în mai multe clase (pictură, sculptură, arhitectură, gravură, artă medaliată) deodată. Și șase ani mai târziu, prin cel mai înalt decret al împărătesei Ecaterina a II-a, au fost aprobate „Privilegiul și Carta Academiei Imperiale a Cele mai Nobile Trei Arte”, conferindu-i un statut special de stat și ani lungi a determinat direcţiile activităţii sale.
Una dintre funcțiile principale ale Academiei a existat întotdeauna pregătirea profesională și educația artiștilor de înaltă clasă. Obținerea unor rezultate bune a fost facilitată de o organizare bine gândită a procesului de învățământ, al cărei punct principal a fost predarea artei desenului (în predarea sa s-a observat gradul strict: în primul rând, au tras din originale, că este, din desene și gravuri ale maeștrilor recunoscuți în general, apoi din „gips” - turnări din sculptura antică, iar abia apoi elevii au fost transferați la clasa de mare anvergură). A jucat un rol semnificativ de asemenea riguros succesiunea sarcinilor compoziționale, copierea obligatorie a modelelor clasice în desen, pictură și sculptură. Studiile la Academia Imperială de Arte s-au încheiat, de regulă, cu o teză compozițională destul de complexă. Cei mai înzestrați absolvenți li s-au acordat subiecte pentru „programe” pentru medalii de aur de prima și a doua confesiune cu acordarea dreptului de a călători în străinătate „pentru perfecționare în arte”.
Sursa de reaprovizionare a fondurilor Academia a devenit desene, gravuri, picturi, sculpturi și alte opere de artă create nu numai de maeștri antici sau reprezentanți ai școlilor celebre din Europa de Vest, ci și de profesorii înșiși și absolvenții Academiei (dintre care au fost aleși cei „exemplare” , care au servit ca originale și au fost amplasate în săli de clasă sau interioare decorate). Un astfel de sistem a făcut posibilă atât demonstrarea capodoperelor artei plastice în scopul educației estetice, cât și utilizarea lor în procesul de educație artistică. Tradițiile școlii de artă ruse pentru pregătirea specialiștilor în domeniul artelor plastice din Rusia de astăzi sunt continuate cu succes de două instituții academice superioare. Institutul Academic de Stat de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Sankt Petersburg care poartă numele lui I. E. Repin se află, împreună cu o bibliotecă și un muzeu, în clădirea în care, de fapt, a început Academia de Arte. Institutul de Artă Academică de Stat din Moscova, numit după V. I. Surikov își urmărește istoria până la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură, deschisă la Moscova în 1843. Ambele institute fac parte din Academia Rusă de Arte (un obiect al patrimoniului național al Rusiei) , au licență de stat și sunt acreditați de drept activități educaționaleîn domeniul învățământului artistic superior, postuniversitar și suplimentar profesional în specialitățile pictură, sculptură, arhitectură, grafică, istoria și teoria artelor plastice, cu eliberarea de diplome atestate, dacă este cazul, cu indice de primire; educatie inaltași calificări ale artistului (după profilul de pregătire) sau istoric de artă.
Informatii generale:
Sarcina principala procesul educativ-științific-creativ la institut, unde în prezent învață 330 de studenți în locuri finanțate de stat, sunt pregătirea absolvenților în cele mai bune tradiții de artă autohtonă și străină; formarea în deprinderi profesionale, cunoștințe teoretice și practice în unitate organică cu creșterea calităților spirituale și morale care contribuie la formarea unei individualități creative; efectuarea de lucrări de cercetare, publicarea de lucrări științifice, manuale, manuale și programe educaționale și metodologice; creare opere de artăși proiecte în strânsă legătură și ținând cont de cerințele formării artiștilor, arhitecților și istoricilor de artă.
Program de antrenament:
Programul de învățământ superior este conceput pentru șase, respectiv cinci ani de studii cu normă întreagă, care este stabilit în standarde speciale de stat (cerințe de bază). Conținutul formării este determinat de programele și programele elaborate de catedrele absolvente și aprobate o dată la cinci ani de Consiliile Academice ale superioarelor. institutii de invatamant. Rolul principal în implementarea lor într-o universitate de artă revine atelierelor personale conduse de profesori, de regulă, artiști majori, membri titulari sau membri corespondenți ai Academiei de Arte. Unitatea principală a procesului de învățământ este grupul de elevi educaționali (5-7 persoane). Cu unele excepții, în ambele universități, pentru studenți sunt stabilite următoarele tipuri: sesiuni de antrenament: exercitii practice in ateliere, cursuri, birouri, muzee; prelegeri; seminarii; cursuri de laborator; proiectarea cursului sau lucrări de termen; proiectare diplomă sau lucrări de diplomă; practici educaționale, de copiere, de producție; consultatii; lucrări de control (sarcini); studii independente ale elevilor.
Structura:
Anul universitar constă din 2 semestre (14-15 săptămâni fiecare), practică de vară (7-10 săptămâni), sesiuni de examene de iarnă și vară și vacanțe (7-10 săptămâni). Durata orei academice a tuturor tipurilor de sesiuni de formare este de 45 de minute. Ziua de lucru a studenților este concepută pentru 9 ore, dintre care 6 sunt dedicate cursurilor obligatorii și orelor practice, iar 3 - muncii independente. Multe discipline teoretice educaționale generale sunt predate tuturor studenților oricărui curs în același timp (fluxuri), care are propriile tradiții și aduce rezultate pozitive. Totodată, în funcție de profilul pregătirii la institute, sunt evidențiate discipline speciale ale ciclului profesional (desen, pictură, compoziție, sculptură, proiectare arhitecturală, restaurare, istoria artei ruse, istoria artei străine).
Munca de studiu:
Stăpânirea cunoştinţelor dobândite de studenţi este controlată în timpul sesiunilor de examen. Totodată, trebuie subliniat faptul că dezvoltarea abilităților creative, abilitățile și abilitățile dobândite de studenții la discipline speciale sunt evaluate de către catedre, precum și vizionările rectorale și prezidențiale (academice) ale expozițiilor formate din lucrările academice ale primul sau (final, anual) al doilea semestru. Baza pentru transferul unui student la cursul următor este absența datorii academiceîn toate disciplinele pentru trecut an universitar.
Lucrările studenților selectate de către departamente pentru fondul metodologic la semestru sau (de asemenea, organizate permanent) care raportează expoziții de practici de vară, lucrări de practică de copiere, precum și toate lucrările de absolvire și raportare postuniversitare (asistenți stagiari) sunt considerate proprietatea institutelor.
Studenți care îndeplinesc toate cerințele curriculum, chirie examene de stat:(la filozofie - la toate facultatile, la filozofie si istoria artei - la facultatea de teorie si istoria artei) si incepe sa realizeze (sub indrumarea unui profesor) o teza despre profilul pregatirii. Susținerea tezei stă la baza Comisiilor de Atestare de Stat pentru a decide asupra eliberării diplomei corespunzătoare absolventului. Anexa la acesta indică numărul de ore de predare și notele la toate disciplinele studiate pentru întreaga perioadă de studiu. student care a apărat teza pentru „excelent”, care a primit 75% din notele excelente la toate disciplinele curriculumului și nu a avut note „satisfăcătoare”, se eliberează o diplomă cu distincție. La recomandarea Comisiilor de Atestare de Stat și a Consiliilor Academice ale institutelor, sunt întocmite liste de candidați nominalizați pentru acordarea medaliilor de aur și argint ale Prezidiului Academiei de Arte Ruse, precum și a celor recomandați pentru o călătorie creativă. .
Suport științific și metodologic:
Tehnicile academice păstrate cu grijă și fundamente metodologice educația și formarea profesională a artiștilor și astăzi contribuie la crearea unui mediu creativ stabil și multifațet în universitățile reprezentate, sunt cheia formării de succes a viitorilor maeștri ai școlii de artă realiste. Toate acestea sunt puse în aplicare de facultăți, fiecare dintre acestea, precum și instituțiile în ansamblu, alături de ceva în comun, au și ceva propriu, deosebit, diferit de celelalte.
La facultățile de pictură, care sunt principalele și cele mai mari departamente educaționale ale universităților, există un sistem general acceptat de tranziție (după sfârșitul anului 2) la atelierele personale. Excepție face atelierul de pictură de decor teatral, admiterea la care se efectuează imediat în primul an. Fiecare an universitar se încheie cu practica de vară, care continuă în esență procesul educațional, dar are un program independent. Studenții Institutului din Moscova, pe lângă faptul că călătoresc în toată țara pentru stagii (foarte des regăsindu-se în colțurile sale cele mai pitorești, unde, sub îndrumarea profesorilor, lucrează cu succes în aer liber), pe toată perioada de studiu, au utilizați serviciile unor astfel de comori de artă plastică de renume mondial, cum ar fi Galeria de stat Tretiakov și Muzeul de Stat de Arte Plastice Pușkin. Elevii lucrează mult pe cont propriu, în timp ce gama de căutări plastice devine mult mai largă decât în sălile de clasă, întrucât li se oferă libertatea de a căuta noi soluții vizuale, autoexprimare artistică, care nu contrazice în niciun caz principiile de bază ale educației academice. .
Creare:
Cu toate acestea, individualitatea elevilor este cea mai evidentă în procesul de învățare a lucrărilor de compoziție, care se desfășoară în ateliere, ținând cont de tradițiile școlii realiste de pictură ruse. În același timp, de exemplu, o caracteristică a studiului într-un atelier monumental a fost aceea că elevii încearcă să realizeze fragmente de schițe la dimensiune completă, apropiindu-se de scara imaginii în obiect și material, învață să facă machete, perspective, mături, înţelegerea legăturii picturii viitoare cu arhitectura.
Când se lucrează la schițe, ca și în întregul proces educațional, se acordă multă atenție desenului - baza oricărei imagini realiste. Acesta servește în continuare ca bază constructivă în implementarea planului plastic, conditie necesara pentru artiștii care lucrează în diverse tipuri de arte spațiale. Și chiar și lupta mișcărilor artistice apărute din când în când (cum ar fi, de exemplu, impresionismul francez, sau avangarda rusă din prima treime a secolului XX, cu nume precum V. Kandinsky, K. Malevich, A. Rodcenko, V. Tatlin, în strânsă legătură cu școala de la Moscova și alții, care au influențat fără îndoială nu numai dezvoltarea artelor plastice în general, ci și formarea noilor generații de artiști) cel mai adesea s-au încheiat cu o întoarcere la cele mai importante fundamente academice ale educației artistice. Este caracteristic că de fiecare dată, parcă, au apărut noi legături între școala veche și stadiul modern al existenței sale. Se poate datora în mare parte acestui fapt că atelierele de șevalet care funcționează în prezent ale facultăților de pictură, care pregătesc artiștii pentru pictură, complotează pânze pe teme istorice și moderne, portrete, peisaje, nu numai că au un caracter propriu, depinzând în primul rând de legătura cu istoria, tradițiile, dar și (în cel mai bun sens) reflectă individualitatea conducătorilor și profesorilor lor.
Pe anul trecut toți studenții facultăților de pictură au la dispoziție ateliere individuale, au posibilitatea de a pregăti pânze la institut, de a comanda brancardiere, de a folosi un atelier de grunduire și de a primi o anumită cantitate de vopsele. La finalul studiilor, absolvenții atelierelor de șevalet prezintă pentru apărare un tablou de diplomă și material pregătitor pentru acesta; absolvire ateliere de decor teatral - schițe de decor și costume pentru spectacole de pre-diplomă și absolvire; în atelierele monumentale, persoanele care susțin o lucrare pe diverse tehnici de pictură monumentală realizează o schiță a unei picturi murale, carton, un fragment în material (frescă, vitralii, mozaic, tapiserie, perspectivă), dar pot susține și o lucrare de diplomă cu un tablou de șevalet.
Forme și condiții de pregătire:
Durata studiului: 6 ani. La Facultatea de Teoria și Istoria Artelor Plastice - 5 ani. Forma de studiu: ziua. La Facultatea de Teoria și Istoria Artelor Plastice - full-time și part-time.
Coordonate:
District administrativ: CAO
Zonă: Tagansky
Cum se ajunge la:
Adresă poștală și facultăți de pictură, sculptură, teoria artelor plastice - 109004, Moscova, strada Tovarishchesky 30 (stația de metrou Marxistskaya, Taganskaya).
Facultăți de grafică, arhitectură - Lavrushinsky banda 15 (clădirea vizavi de intrarea în Galeria Tretyakov. Metrou „Novokuznetskaya”, „Tretyakovskaya”).
Telefon pentru informatii: 912-40-23, fax: 912-18-75.
E-mail [email protected]