Istoria creării poveștii de cale ferată nekrasov. Analiza poeziei „Calea ferată” (N. A. Nekrasov). Direcție literară, gen

Cablaj

Viața oamenilor de rând a fost întotdeauna grea. Mai ales în Rusia, cu clima sa insuportabilă. Mai ales înainte de abolirea iobăgiei. Țara era condusă de stăpâni nemilosi, lacomi, regi, care au alungat țăranii în sicriu pentru a-și atinge scopurile. Tragică este soarta iobagilor care au construit prima cale ferată între Moscova și Sankt Petersburg. Această cale este presărată cu oasele a mii de oameni. Nekrasov și-a dedicat opera tragediei („ Calea ferata"). Un rezumat și o analiză a acestuia ne vor dezvălui ceea ce poetul a dorit să transmită cititorilor cu un simț sporit al datoriei civice.

Tema vieții complexe a poporului rus în opera lui Nekrasov

Marele poet a fost un cu adevărat scriitor popular. A cântat despre frumusețea Rusiei, a scris despre situația țăranilor, a oamenilor din clasele inferioare, a femeilor. El a fost cel care a introdus vorbirea colocvială în literatură, reînviind astfel imaginile prezentate în lucrări.

Nekrasov a arătat tragedia soartei iobagilor în poezia sa. "Calea ferata", rezumat pe care o vom prezenta este un scurt poem. În ea, autorul a reușit să transmită nedreptatea, lipsurile și exploatarea monstruoasă la care erau supuși țăranii.

N. A. Nekrasov, „Calea ferată”: un rezumat

Lucrarea începe cu o epigrafă. În ea, băiatul Vanya îl întreabă pe generalul care a construit calea ferată. El răspunde: Contele Kleinmichel. Astfel, Nekrasov și-a început poemul cu sarcasm.

În plus, cititorii sunt cufundați în descrierea toamnei rusești. Este glorios, cu aer curat, peisaje frumoase. Autorul zboară de-a lungul șinelor, cufundându-se în gândurile sale.

El, auzind că drumul a fost construit de contele Kleinmichel, spune că nu este nevoie să-i ascundeți adevărul băiatului și începe să vorbească despre construcția căii de fier.

Băiatul a auzit că o mulțime de morți alergase la ferestrele trenului. Ei îi spun că oamenii au construit acest drum în orice vreme, au trăit în pirogă, au murit de foame, s-au îmbolnăvit. Au fost jefuiti si biciuiti. Acum alții culeg roadele muncii lor, iar constructorii putrezesc în pământ. „Se țin minte bine”, întreabă morții, „sau au uitat oamenii de ei?”

Autorul îi spune Vaniei că nu trebuie să-ți fie frică de cântarea acestor morți. Arătă spre cel care este epuizat de munca grea, stă în picioare, se aplecă și scobește pământul. Este atât de greu pentru oameni să-și ia pâinea. Munca lor ar trebui respectată, spune el. Autorul este sigur că oamenii vor îndura totul și, în cele din urmă, își vor face drum.

Vanya a adormit și s-a trezit din fluier. I-a spus tatălui său general visul său. În ea, i-au arătat 5.000 de bărbați și au spus că ei sunt constructorii drumului. Auzind asta, a chicotit. El a spus că țăranii sunt bețivi, barbari și distrugători, că nu pot decât să-și construiască propriile turnuri. Generalul a cerut să nu-i spună copilului despre priveliștile groaznice, ci să-i arate partea bună.

Așa a descris Nekrasov construcția drumului în poezia sa „Calea ferată”. Un scurt rezumat ("brifli" - cum se numește în engleză) nu poate, desigur, să transmită toată durerea autorului pentru o simplă persoană înșelată. Pentru a simți tot sarcasmul și amărăciunea nedreptății, ar trebui să citiți această poezie în original.

Analiza lucrării

Poezia este o conversație între autorul-coleg de călătorie și băiatul Vanya. Autorul a vrut ca oamenii să-și amintească cum obținem beneficii, cine este în spatele lor. De asemenea, le-a povestit cititorilor despre lăcomia superiorilor, inumanitatea lor. Despre țărani țărani care nu primesc nimic pentru munca lor.

Nekrasov a arătat toată nedreptatea și tragedia vieții iobagilor în munca sa. „Calea ferată”, despre care am examinat un scurt rezumat, se referă la puținele lucrări din secolul al XIX-lea cu orientare socială, care vorbesc despre viața oamenilor de rând cu simpatie.

Concluzie

În poemul său, poetul notează că creatorii a tot ceea ce măreț în Rusia sunt oameni simpli. Totuși, toți laurii se duc la proprietari, conți, antreprenori, care exploatează cu nerușinare muncitorii și îi înșală.

Nekrasov își încheie lucrarea cu o imagine de jubilație sclavă și umilință. „Calea ferată” (un scurt rezumat spune) a fost construită, țăranii au fost păcăliți. Dar sunt atât de timizi și supuși, încât se bucură de firimiturile care le-au căzut. În rândurile finale, Nekrasov arată clar că nu este mulțumit de această smerenie și speră că va veni vremea când țăranii își vor îndrepta spatele și îi vor arunca pe cei care stau pe ea.

Imaginea vieții populare este prezentată în poezia „Calea ferată”. Acest poem este precedat de o epigrafă neobișnuită: nu un citat literar, nu un proverb popular, ci o întrebare a unui băiat, adresată tatălui său și răspunsul tatălui său. Este incadrata ca o piesa in miniatura - indicata personaje, există observațiile autorului:

Vanya (în haină de cocher)
Tata! cine a construit acest drum?
Tată (în psmto pe o căptușeală roșie)
Contele Piotr Andreevici Kleinmichel, draga mea!
Conversație în mașină

Această epigrafă ciudată joacă rolul unei expoziții, unei introduceri: autorul va avea o conversație atât cu Vanya, cât și cu tata. Nu este greu de ghicit despre ce va fi vorba: despre cine a construit de fapt calea ferată. Acesta, care a făcut legătura între Moscova și Sankt Petersburg în 1852, a fost pus timp de 10 ani sub conducerea directorului șef al comunicațiilor, contele P.A. Kleinmichel. În toamna anului 1864, în tren, Nekrasov, auzind sau părea că a auzit conversația dintre tată și fiu dată în epigrafă, a considerat sau a părut că este necesar să intervină în această conversație. Dar mai întâi - în prima parte a poeziei - a povestit cât de bine Noapte cu lumina lunii văzut de pe geamul mașinii.

Toamnă glorioasă! Sanatoasa, viguroasa
Aer forțe obosite revigorează.

În aceste versuri sonore (yafenym, bofit), oboseala este învinsă, puterea devine din ce în ce mai puternică. Natura este incredibil de frumoasă. Dar ce rămâne cu mlaștinile cu denivelări, cioturi (cioturi de foști copaci)? Cu greu sunt acceptați să-i admire. Ei spun: „prost ca ciotul”, dar ei numesc îngustimea, stagnarea o mlaștină. Dar un poet adevărat va găsi un loc pentru toate acestea în lumea frumuseții. Nekrasov este autentic.

Nu există urâțenie în natură! Și kochi
Și mlaștini cu mușchi și cioturi -
Totul este bine sub lumina lunii
Peste tot o recunosc pe draga mea Rusia...

Frumusețea este bună nu numai în sine, ci și pentru că este nativă la nivel național: Rusia ... Este bine să călătorești în jurul Rusiei, bucurându-te de confortul regasit al unei călătorii pe calea ferată, acest sentiment de plăcere a fost exprimat de bunăvoie de diverși poeți ai lui Nekrasov epoca, nu este străin autorului nostru: „Zbor repede de-a lungul șinelor de fontă, / Mă gândesc la propriul meu gând...”

Bun tată! De ce în farmec
Păstrați-o pe Vanya inteligentă?
M-ai lăsat în lumina lunii
Arată-i adevărul.

În conștiința noastră lingvistică, cuvântul „farmec” este plăcut. Nimeni nu va refuza să arate ca o persoană fermecătoare. Dar în aceste versuri ale lui Nekrasov, acest cuvânt are o nuanță de înțeles ușor diferită. Farmecul este ceva apropiat de amăgire, deși, de altfel, și plăcut. „Este într-un fel de farmec, nu vede nimic” (un exemplu din „Dicționarul explicativ” al lui Dahl). Se părea că „totul este bine sub lumina lunii”, totuși, cu aceeași „lumină a lunii”, va trebui să discerne un „adevăr” foarte crud, care i se va arăta Vaniei:

Această lucrare, Vanya, a fost teribil de enormă, -
Nu numai pe umăr!
Există un rege în lume: acest rege este fără milă,
Foamea este numele lui.

Linia „Nu numai pe umăr” se referă direct la epigraf, respingând răspunsul „taticului”, care a spus că Kleinmichel a construit calea ferată. De fapt, a fost construit, după cum se dovedește, de „masele oamenilor”, iar țarul Foamea i-a condus la asta. O figură simbolică grandioasă: foamea stăpânește lumea. Ca și Schiller: „Dragostea și foamea stăpânesc lumea” (după Gorki, „aceasta este epigraful cel mai veridic și mai potrivit pentru istoria nesfârșită a suferinței umane”). Forțați de Foame, oamenii au fost angajați să construiască o cale ferată în condiții inuman de grele, iar mulți „s-au găsit aici”; „Drumul” este acum atât de frumos („diguri înguste, coloane, șine, poduri”), construite pe oase rusești, nu au nicio număr.

Chu! S-au auzit exclamații îngrozitoare!
Stoc și scrâșni din dinți;
O umbră a trecut peste paharul înghețat...
Ce este acolo? Mulțimea morților!

„Chu!” - o interjecție, apropiată ca înțeles de apelul „ascultă!”. Începe teribilul. Ca și în balade (de exemplu, Jukovski, Katenin, Lermontov) - morții se ridică din morminte. Un fel de baladism s-a discutat deja în legătură cu poezia „Ieri, la ora șase...”. Locuitorii mormintelor urmăresc trenul în viteză; morții nu doar aleargă, ci cântă un cântec în care se menționează din nou noaptea cu lună – timpul cel mai potrivit pentru contactul celor vii cu fantomele, care, ca de obicei, ar trebui să dispară înainte de zori. Cântă despre cât de frig și de foame le-au fost în timpul vieții, cum au fost bolnavi, cum au fost jigniți de maiștri, adică de bătrâni peste un grup de muncitori. Unul din această mulțime de morți - un „belarus înalt bolnav”, cu părul blond și slăbit de febră - este descris în detaliu, chiar și o încurcătură în părul lui (o boală în care părul de pe cap se lipește între ele). și se lipește împreună; apare în condiții insalubre, poate fi rezultatul unei infecții).

O ciudățenie semnificativă: este scris că belarusul stă. Dar mulțimea morților, al cărei reprezentant este el, aleargă. Ca și cum aceasta ar fi o mică contradicție (belarusul ar fi trebuit să meargă împreună cu toți ceilalți), dar a fost foarte util. O figură statică, smulsă din fluxul general și înghețată într-un singur loc, este mai ușor de descris în detaliu. Spre deosebire de morții care își cântă cântecul pe fugă, belarusul tace. Acest lucru îl separă și mai mult de restul. Drept urmare, uiți cumva că este mort și începi să-l tratezi ca și cum ar fi în viață. Mai mult, detaliile portretului său (buze fără sânge, pleoape căzute, picioare umflate etc.) pot însemna nu numai moartea, ci și boala unei persoane vii. Și mai departe: „N-ar fi rău pentru noi să adoptăm acest nobil obicei de a lucra cu tine”. Ar suna ciudat, dacă îți amintești că belarusul este mort: nu poți lua lecții de muncă de la un mort! În plus, patosul muncii este întrerupt de motivele de rău augur ale morții: în comportamentul belarusului, poetul vede ceva plictisitor și mecanic, ceva asemănător cu o păpușă înfășurată neînsuflețită, repetând monoton o mișcare dată.

Binecuvântează lucrarea oamenilor
Și învață să respecți omul.

Expresia „respectați un bărbat” a devenit obișnuită. În balada A.K. Eroul „Potok-bogatyr” al lui Tolstoi provine Rusia anticăîn Rusia în secolul al XIX-lea și este întrebat cu severitate: „Respectați țăranul?” - "Care?" - „Un om în general, acea smerenie este mare!” Dar Potok spune: „Există un om și un om. / Dacă nu bea recolta, / atunci îl respect pe țăran.”

Nu te sfii pentru patrie dragă...
Poporul rus a îndurat destul.

În versiunea originală a textului, în locul cuvântului „destul”, era: „Tătar”, adică jugul mongol-tătar (1243-1480). Cuvântul înlocuit este surprinzător de consonant cu cel înlocuit. Se pot ghici motivele unei astfel de înlocuiri: „Tătarismul” este o chestiune din trecutul istoric îndepărtat, în timp ce tătarii „din Mama Volga, din Oka”, care au suferit împreună cu rușii, probabil au participat la construcția căii ferate. , deci de ce să-i răniți cu acest cuvânt, deoarece ar contribui astfel la discordia națională?

La începutul celei de-a treia părți, morții baladei dispar:

În acest moment fluierul este asurzitor
El țipă – mulțimea morților a dispărut.

Aici, fluierul de locomotivă a jucat rolul tradițional al strigătului de cocoș, prefigurand zorii dimineții și împrăștiind fantomele, care acum se grăbesc să se ascundă de lumea celor vii. Așa sunt ideile slave, și nu numai slave, în acest sens. În Shakespeare, fantoma tatălui lui Hamlet dispare astfel: „El a dispărut brusc la cântatul unui cocoș” (citat din traducerea modernă a lui A. Kroneberg Nekrasov). Vaniei i se pare că a visat toate acestea într-un vis: au apărut mii de țărani (îi spune „tăticului”), iar cineva - el - a spus: „Iată-i - constructorii drumului nostru! ..” Poate că acesta a fost tot în visul Vaniei - și a vorbit despre constructorii căii ferate și le-a arătat? Dar nu, tatăl băiatului, care s-a dovedit a fi general, îl percepe pe narator ca pe o persoană reală și intră într-o ceartă cu el. El spune că a vizitat recent Roma, Viena, a văzut monumente minunate arhitectura antica. Este posibil ca „oamenii să fi creat toate acestea” - o asemenea frumusețe? Și interlocutorul generalului, care a vorbit atât de elocvent despre nevoile vieții de jos, le pune mai presus de idealurile eterne ale frumuseții:

- Sau pentru tine Apollo Belvedere
Mai rău decât o oală de cuptor?

Aceasta se referă la poemul lui Pușkin „Poetul și mulțimea”, care condamnă aspru „mulțimea” egoistă: „... în greutate / Prețuiți idolul Belvedere, / Nu vedeți niciun beneficiu, niciun beneficiu în el ... / Oala de cuptor îți este mai dragă...” Ce este mai important: frumusețea sau utilitatea? Shakespeare sau cizme? Rafael sau kerosen? Apollo Belvedere sau oala de cuptor? - acest lucru a fost argumentat în toate felurile în epoca Nekrasov, literatura și jurnalismul s-au luptat pentru aceste întrebări „blestemate”. Pe de o parte, esteții, preoții artei pure, pe de altă parte, utilitariștii, materialiștii. Generalul Nekrasov este estetic, disprețuiește oamenii negri și nepoliticoși:

Iată oamenii tăi - acești termeni și băi,
Un miracol al artei - a tras totul!

Exclamația „Iată oamenii tăi!” a intrat în uz comun. În povestea lui Korolenko „Prokhor și studenți”, doi studenți trec pe lângă un țăran mizerabil și degradat și, arătând spre el, unul îi spune celuilalt: „Iată poporul tău!”, Și el este perplex: unde sunt oamenii, pentru că Sunt aici singur! Băi - băi publice antice romane, cândva luxoase, acum ruine, care mărturisesc măreția pierdută cultura antica. A fost distrusă de barbari, adică de popoare care nu au fost implicate în civilizația romană: slavi (aparent, sudici, neruși), germani... distrugători, nu creatori:

Slavul tău, anglo-saxon și german
Nu creați - distrugeți stăpânul,
Barbari! o mulțime sălbatică de bețivi! ..

În același mod, potrivit generalului, țăranii barbari ruși nu pot fi considerați creatorii căii ferate: „o mulțime sălbatică de bețivi” nu este capabilă de asta. Dar există și o „parte strălucitoare” a vieții oamenilor! Deci, interlocutorul generalului să-i arate pe Vanya și pe ea, în loc să traumatizeze copilul cu „spectacolul morții, tristețea”! Și în partea a patra a poemului este arătată această „parte strălucitoare”.

Construcția căii ferate s-a terminat, morții în pământ, bolnavii în piroghe, muncitorii s-au adunat la birou: ce fel de câștig vor fi? Dar maiștrii necinstiți (în maiștrii moderni) le-au calculat atât de faimos încât s-a dovedit că muncitorii nu numai că nu trebuiau să primească nimic, dar trebuiau și să plătească restanțele (o parte din impozit nu a fost plătită la timp) antreprenorului (aici, un comerciant bogat responsabil pentru acest domeniu de activitate). Situația este rea, dar apoi apare antreprenorul însuși, „felicită” (felicită) publicul și este gata să-i trateze și, în general, să-i facă fericiți: „Dez restanțe!”

Reacția oamenilor este o bucurie universală. Strigând „Ura!” Maiștri cu un cântec rostogolesc butoiul de vin promis. Aparent, în cuvintele generalului – „o mulțime sălbatică de bețivi! ..” – există o anumită cantitate de adevăr. Iată „partea strălucitoare” a vieții populare pentru tine - oamenii torturați se bucură sincer:

Neînhamat oamenii cailor - și negustorul
Strigând „Ura!” a alergat de-a lungul drumului...
Pare greu să înveselești imaginea
Remiză, generale?

Adesea, în lecțiile de literatură, întrebarea este: „Cât de relevantă este această lucrare astăzi?”. Genurile și formele de literatură se schimbă în grade diferite, dar natura umană rămâne neschimbată. Legile societății umane rămân de neclintit: necazurile și bucuriile popoarelor sunt aceleași în orice moment. Poezia lui N. Nekrasov „Calea ferată” vorbește nu numai despre o descoperire revoluționară în sistemul de transport al statului, ci și despre reversul- mii de vieți ruinate, despre muncitori, pe ale căror oase stă tot progresul lumii.

Există o legendă că, atunci când a proiectat calea ferată Sankt Petersburg-Moscova, Nicolae I a tras o linie dreaptă pe hartă fără a ocoli mlaștini, mlaștini, râpe. Construcția a fost extrem de dificilă, iar muncitorii au fost nevoiți să lucreze în frig constant, foamete, boli durabile și sărăcie:

Ne-am sfâșiat sub căldură, sub frig,
Cu spatele veșnic îndoit,
A trăit în pirogă, a luptat cu foamea,
Erau frig și umezi, bolnavi de scorbut.

Drumul a fost construit de simpli iobagi, care nu cu mult timp în urmă au primit libertate după desființarea iobăgiei, dar nu știau ce să facă cu această voință. Întrucât Imperiul Rus era considerat încă o țară agrară înapoiată, construcția căii ferate a căpătat o importanță strategică fundamentală. Trebuia să fie o descoperire pe scară largă în progresul industrial și tehnic. Rusia ar deveni un jucător și mai serios pe scena mondială. Și astfel mii de țărani, muncind neobosit în cele mai grele condiții, au murit acolo, la construcția căii ferate, care trebuia să devină un simbol al măreției și dezvoltării statului. Poezia lui Nekrasov „Calea ferată” din 1864 este dedicată acestei isprăvi tăcute și uitate a muncitorilor obișnuiți.

Gen, regie și dimensiune

Mulți savanți literari sunt înclinați să creadă că „Calea ferată” este o poezie care combină drama, satira și chiar o baladă. În forma sa, aceasta este o conversație a colegilor de călătorie (generalul și fiul său Vanya) cu însuși eroul liric.

Nekrasov a ales dactilul de patru picioare și rima încrucișată ca măsură pentru a crea o atmosferă de narațiune, o conversație graduală, dar bogată. În ceea ce privește sunetul, această tehnică poate fi chiar comparată cu sunetul roților de pe o cale ferată - un fel de scriere sonoră creează această atmosferă de nedescris a unei balade.

Compoziţie

Este important de menționat că poezia este ușor împărțită în 3 părți semantice.

Prima este descrierea naturii de către Nekrasov, frumusețea pământurilor sale natale. Poetul își mărturisește dragostea sinceră pentru pământul rus, iar acest lucru creează un contrast puternic și eficient pentru următoarele părți.
A doua parte este cea mai epică, aici Nekrasov scrie cum țăranii morți se trezesc pentru a cânta despre soarta lor grea. Poetul spune povestea reală a construcției drumului cu toate necazurile muncii sclavilor.
În a treia parte, fiul Vaniei îi spune tatălui său despre vis ciudatîn care a văzut această poveste. Generalul râde și răspunde că oamenii sunt o grămadă de bețivi, iar lucrurile cu adevărat frumoase și importante din lume sunt create de indivizi - genii, nu oameni, apoi îl încurajează pe eroul liric să nu-și intimideze fiul, ci să-i spună adevăr. Poetul este de acord și vorbește despre finalizarea construcției, când s-a tăvăluit un butoi de vin pentru țărani și au fost iertate „datoriile” venite de nicăieri. Oamenii au fost din nou înșelați, dar s-a făcut calea ferată, iar acum șefii vor sărbători.

Imagini și simboluri

În „Calea ferată” Nekrasov creează câteva imagini foarte vii și realizate cu măiestrie. Primul dintre ei este Rusia și poporul rus. Poetul îi numește pe țărani războinici ai lui Dumnezeu, copii pașnici ai muncii, frați, admirând simplitatea și tăria caracterelor lor.

Belarusul martirizat a devenit o imagine vie, care a devenit un simbol al tuturor și tuturor celor care au murit de foame din cauza muncii sclavilor:

Buze fără sânge, pleoape căzute,
Ulcere pe brațele slabe
Pentru totdeauna până la genunchi în apă
Picioarele sunt umflate; încurcătură în păr.

O alta imagine vie- acesta este generalul cu care vorbește eroul liric. Nu se vorbește multe despre el, dar câteva detalii strălucitoare fac posibilă recrearea cu ușurință a portretului unui om mândru. De exemplu, o haină cu căptușeală roșie trădează imediat un general în el, iar cuvintele arogante despre lipsa de valoare a poporului (și a oricărei țări și naționalități) îl atrag și ca pe o persoană arogantă, mândră, pompoasă. Generalul enumeră curiozitățile mondiale ale arhitecturii, știind, evident, multe despre ele, dar în același timp nu înțelege cui îi datorează atât funcția, cât și haina cu căptușeală roșie. În același timp, l-a îmbrăcat pe fiul său, Vanya, într-o haină de cocher, pentru a-și sublinia apropierea de oameni. Datorită acestor trei detalii, poetul a pictat cu măiestrie pentru cititori un portret al unui „șef” tipic din orice domeniu.

Imaginea unui erou liric este o imagine colectivă a unui adevărat cetățean, conștient de datoria sa față de popor. El, nefiind frică de mânia generalului, spune adevărul, care ciulge ochii domnilor. Aceasta este o persoană conștiincioasă, conștiincioasă și corectă, care insistă asupra criticii corecte a fiecărei inițiative. Da, drumul este cu siguranță important, dar nu la un asemenea preț.

Subiecte și probleme

Nekrasov realizează empatia emoțională a cititorului cu ajutorul contrastelor și opozițiilor strălucitoare, pe care se construiește poemul. Peisajele rusești minunate sunt înlocuite cu imagini groaznice:

Calea dreaptă: movilele sunt înguste,
Stâlpi, șine, poduri.
Și pe laterale, toate oasele sunt rusești...
Câți dintre ei! Vanya, știi?

La fel de repede, poetul duce cititorul departe de greutățile construcției la un bielorus singuratic nefericit, de la el la un general pompos și din nou la fețele obosite ale țăranilor. Creând constant situații contrastante, Nekrasov creează o atmosferă tensionată care absoarbe complet atenția.

Rolul subiectelor ridicate în poezie este de asemenea important aici. Pe lângă soarta țărănimii, mai întâi chinuită de jugul iobăgiei, apoi lăsată fără ajutor, Nekrasov atrage atenția asupra soartei Rusiei. Iată doi reprezentanți de seamă ai țării: generalul, care vorbește despre estetică și preface patriotism, și oamenii înșiși, care nu vor vedea niciodată această grijă și simbolism imaginar în ținuta Vaniei. Cum se poate vorbi despre progres și intrarea în lumea puterilor industriale, când cei pentru care, s-ar părea, mașina statului ar trebui să funcționeze, mor în mii de necunoscute din cauza muncii sclavilor?

Autorul ridică și problema indiferenței stăpânilor față de soarta oamenilor de rând. Generalul consideră oamenii o grămadă de bețivi, ceea ce nu este demn de atenția și mila lui. De aceea a fost creat țăranul, să muncească până la moarte, nu poate să facă altceva. Dar acest erou nici măcar nu înțelege că trăiește în detrimentul tuturor acestor oameni. Fără ei, el nu ar fi putut să-și asigure singur. Banii care au susținut cu generozitate gradele militare au fost luați din vistierie și cine îi umple? Nu regele și nu alaiul lui, ci oamenii muncitori care produc ceea ce se vinde. Prin urmare, putem evidenția o altă problemă - nedreptatea socială, din cauza căreia sute de oameni sunt nevoiți să asigure un astfel de general care nu lovește un deget toată viața, de când a moștenit gradul.

Ideea principală

Întreaga tragedie a epocii și sensul poemului Nekrasov comprimat în 4 rânduri care joacă rolul unei epigrafe:

Vanya (în haină de cocher):
„Tati! cine a construit acest drum?
Tata (în haină cu căptușeală roșie):
— Contele Piotr Andreevici Kleinmikhel, dragă!

Contele Kleinmichel și toată lumea birocratică, care a primit lauri, recunoaștere și remunerație considerabilă, nu au construit drumul. Aceste șine zac pe oasele țăranilor torturați de foame, boli, nedreptate și sărăcie. Această idee, conturată satiric în epigrafă, poetul o dovedește în poemul său, și cu cât apare mai puternică și mai mare problema universală: oamenii de rând, care construiesc, luptă, ara cu prețul vieții, nu își vor primi niciodată binemeritatul. recunoștință. Niciodată și în nicio țară din lume. Generalul îi pune cu obrăznicie o întrebare eroului liric:

Am fost recent în zidurile Vaticanului,
Am rătăcit prin Colosseum două nopți,
L-am văzut pe Sfântul Ștefan la Viena,
Ei bine... au creat oamenii toate astea?

Da oameni. Dar numai numele arhitectului și al regelui le va rămâne urmașilor, iar cei care creează frumusețe, care își hrănesc, poartă, protejează țările, urmașii nu își vor aminti. Aceasta este o mare tragedie umană nu numai pentru Rusia, ci și pentru întreaga lume. Asta e ideea principala lucrări.

Mijloace de exprimare artistică

Nekrasov reușește să realizeze o imagine atât de mare și expresivă a vieții și muncii poporului țăran cu ajutorul unui sistem de mijloace artistice.

În primul rând, acestea sunt epitete strălucitoare în descrierea naturii: toamnă glorioasă, aer viguros, râu înghețat;
În al doilea rând, metafore și comparații: „Gheața nu este puternică pe râul înghețat, de parcă zace ca zahărul care se topește”, „Îmi groapă pieptul”;
Iată o inversare (un nobil obicei de a lucra);
Aliterație (frunzele se estompează... nu a avut timp);
Asonanță (pretutindeni recunosc draga mea Rusia).

Poezia „Calea ferată” (uneori cercetătorii numesc opera poezie) a fost scrisă de N.A. Nekrasov în 1864. Lucrarea s-a bazat pe fapte istorice. Se referă la construcția din 1846-1851. Calea ferată Nikolaevskaya care face legătura între Moscova și Sankt Petersburg. Această lucrare a fost supravegheată de directorul de comunicații și clădiri publice, contele P.A. Kleinmichel. Oamenii lucrau în cele mai grele condiții: mii mureau de foame și boli, nu aveau îmbrăcămintea necesară, pentru cea mai mică neascultare erau aspru pedepsiți cu bici. În timp ce lucra la lucrare, a studiat eseuri și materiale jurnalistice: un articol de N.A. Dobrolyubov „Experiența înțărcării oamenilor de la hrană” (1860) și un articol de V.A. Sleptsov „Vladimirka și Klyazma” (1861). Poezia a fost publicată pentru prima dată în 1865 în revista Sovremennik. Avea un subtitlu: „Dedicat copiilor”. Această publicație a provocat nemulțumiri în cercurile oficiale, după care a urmat un al doilea avertisment cu privire la închiderea revistei Sovremennik. Cenzorul a găsit în această poezie „o defăimare cumplită care nu poate fi citită fără un fior”. Direcția revistei era determinată de cenzură astfel: „Opoziție față de guvern, opinii politice și morale extreme, aspirații democratice și, în final, negări religioase și materialism”.
Putem atribui poezia unor versuri civile. Genul și structura sa compozițională sunt complexe. Este construit sub forma unei conversații între pasageri, al căror însoțitor condiționat este autorul însuși. Tema principală este reflecțiile despre soarta dificilă și tragică a poporului rus. Unii cercetători numesc „Calea ferată” o poezie care sintetizează elemente de diferite forme de gen: drame, satire, cântece și balade.
„Calea ferată” se deschide cu o epigrafă - conversația lui Vanya cu tatăl său despre cine a construit calea ferată pe care călătoresc. La întrebarea băiatului, generalul răspunde: „Contele Kleinmichel”. Apoi intră în acțiune autorul, care acționează inițial ca un pasager-observator. Și în prima parte vedem poze cu Rusia, un peisaj frumos de toamnă:

Toamnă glorioasă! Sanatoasa, viguroasa
Aerul revigorează forțele obosite;
Gheața este fragilă pe râul înghețat
De parcă zahărul topindu-se minte;
Lângă pădure, ca într-un pat moale,
Poți dormi - pace și spațiu! -
Frunzele nu s-au decolorat încă,
Galben și proaspăt zac ca un covor.

Acest peisaj a fost creat în conformitate cu tradiția Pușkin:

Octombrie a venit deja - crângul se scutură deja
Ultimele frunze din ramurile lor goale;
Frigul de toamnă a murit - drumul îngheață.
Pârâul murmurând încă mai curge în spatele morii,
Dar iazul era deja înghețat; vecinul meu se grăbește
În câmpurile care pleacă cu vânătoarea lui...

Aceste schițe îndeplinesc funcția de expunere în trama lucrării. Eroul liric al lui Nekrasov admiră frumusețea naturii rusești modeste, unde totul este atât de bine: „nopți geroase” și „zile senine, liniștite”, și „mlaștini cu mușchi” și „cioturi”. Și parcă în treacăt, remarcă: „Nu există urâțenie în natură!”. Astfel, se pregătesc antiteze, pe baza cărora se construiește întreaga poezie. Deci, naturii frumoase, unde totul este rezonabil și armonios, autorul se opune acelor scandaluri care sunt create în societatea umana.
Și avem deja această opoziție în partea a doua, în discursul eroului liric adresat Vaniei:

Această lucrare, Vanya, a fost teribil de uriașă -
Nu numai pe umăr!
Există un rege în lume: acest rege este fără milă,
Foamea este numele lui.

Opunându-se generalului, acesta îi dezvăluie băiatului adevărul despre construcția căii ferate. Aici vedem intriga și desfășurarea acțiunii. Eroul liric spune că mulți muncitori au fost sortiți să moară pe această construcție. În continuare vedem o imagine fantastică:

Chu! s-au auzit exclamații groaznice!
Stoc și scrâșni din dinți;
O umbră a trecut peste paharul înghețat...
Ce este acolo? Mulțimea morților!

După cum T.P. Buslakova, „sursa reminiscentă a acestei imagini este scena dansului „umbrelor liniștite” din balada lui V.A. Jukovski „Lyudmila” (1808):

„Chu! o frunză s-a scuturat în pădure.
Chu! se auzi un fluier în pustie.
Ei aud foșnetul umbrelor liniștite:
În ceasul viziunilor de la miezul nopții
În casa norului, mulțimea,
Cenușa părăsind mormântul
Cu un răsărit târziu de lună
Dans rotund ușor, luminos
Într-un lanț de aer răsucit...

Din punct de vedere al sensului, două episoade apropiate... sunt polemice. Pentru Nekrasov, scopul artistic devine nu numai dorința de a prezenta dovezi, spre deosebire de Jukovski, a adevărului „terifiant”, ci și de a trezi conștiința cititorului. Mai departe, imaginea oamenilor este concretizată de Nekrasov. Din cântecul amar al morților, aflăm despre soarta lor nefericită:

Ne-am sfâșiat sub căldură, sub frig,
Cu spatele veșnic îndoit,
A trăit în pirogă, a luptat cu foamea,
Erau frig și umezi, bolnavi de scorbut.
Am fost jefuiți de maiștri alfabetizați,
Șefii erau zdrobiți, nevoia era zdrobitoare...
Noi am îndurat totul, războinicii lui Dumnezeu,
Copii pașnici ai muncii!

... păr rusesc,
Vezi tu, este epuizat de febră,
Belarus înalt, bolnav:
Buze fără sânge, pleoape căzute,
Ulcere pe brațele slabe
Pentru totdeauna până la genunchi în apă
Picioarele sunt umflate; încurcătură în păr;
Îmi întâlnesc pieptul, care este cu sârguință pe pică
De la o zi la alta aplecat toată ziua...
Privește-l, Vanya, cu atenție:
Era greu pentru un bărbat să-și ia pâinea!

Aici eroul liric indică poziția sa. Într-un apel adresat Vaniei, el își dezvăluie atitudinea față de oameni. Respect imens pentru muncitori, „frați”, pentru isprava lor sună în următoarele rânduri:

Acest nobil obicei de a munci
Nu ar fi rău pentru noi să adoptăm cu tine...
Binecuvântează lucrarea oamenilor
Și învață să respecți omul.

Și a doua parte se termină pe o notă optimistă: eroul liric crede în puterea poporului rus, în destinul său special, într-un viitor luminos:

Nu te sfii pentru patrie dragă...
Poporul rus a purtat destul
Am realizat această cale ferată -
Va îndura orice va trimite Domnul!
Va îndura totul - și larg, clar
Își va deschide calea cu pieptul.

Aceste replici sunt punctul culminant în dezvoltarea intrigii lirice. Imaginea drumului capătă aici un sens metaforic: aceasta este o cale specială a poporului rus, o cale specială a Rusiei.
Partea a treia a poeziei este opusă celei de-a doua. Aici tatăl Vaniei, generalul, își exprimă părerile. În opinia sa, poporul rus este „barbari”, „o mulțime sălbatică de bețivi”. Spre deosebire de eroul liric, el este sceptic. Antiteza este prezentă și în conținutul părții a treia în sine. Aici întâlnim o reminiscență de la Pușkin: „Sau Apollo Belvedere este pentru tine mai rău decât o oală de cuptor?”. Generalul aici parafrazează versurile lui Pușkin din poemul „Poetul și mulțimea”:

Totul ar fi bine pentru tine - în greutate
Idol pe care îl apreciezi Belvedere.
Nu vezi beneficiul, beneficiul din el.
Dar această marmură este un zeu! .. și ce?
Oala de cuptor îți este mai dragă:
Îți gătești singur mâncarea în ea.

Cu toate acestea, „autorul însuși intră într-o polemică cu Pușkin. Pentru el, poezia, al cărei conținut este „sunete dulci și rugăciuni” ... și rolul unui poet-preot sunt inacceptabile. El este gata să „Dă... lecții îndrăznețe”, să se grăbească în luptă pentru „binele” poporului.
A patra parte este o schiță de uz casnic. Acesta este un fel de deznodământ în dezvoltarea subiectului. Cu amară ironie, eroul satiric liric pictează aici o imagine a sfârșitului muncii sale. Muncitorii nu primesc nimic, pentru că fiecare „antreprenor ar fi trebuit să rămână”. Și când îi iartă pentru restanțe, acest lucru provoacă o bucurie furtunoasă printre oameni:

Există și o antiteză în această parte. Antreprenorul, „venerabilul fermier”, maiștrii se contrastează aici cu oamenii înșelați, răbdători.
Din punct de vedere compozițional, lucrarea este împărțită în patru părți. Este scris în dactilă de patru picioare, versine, rima - cruce. Poetul folosește diverse mijloace de exprimare artistică: epitete („aer viguros”, „într-un moment frumos”), metaforă („El va îndura totul - și va deschide o cale largă și limpede pentru piept ...”), comparație ( „Gheața nu este puternică pe râul înghețat, Ca și cum zahărul se topește stă”), o anaforă („Un antreprenor merge de-a lungul liniei într-o vacanță, El merge să-și vadă munca”), inversare „Acest obicei nobil de muncă”) . Cercetătorii au remarcat varietatea intonațiilor lirice (narative, colocviale, declamative) din poezie. Cu toate acestea, toate sunt pictate cu o tonalitate de cântec. Scena cu imaginea mortului aduce „Calea ferată” mai aproape de genul baladei. Prima parte ne amintește de o miniatură de peisaj. Vocabularul și sintaxa lucrării sunt neutre. Analizând structura fonetică a lucrării, remarcăm prezența aliterației („Frunzele nu s-au stins încă”) și asonanței („Recunosc pretutindeni pe draga mea Rusia...”).
Poezia „Calea ferată” a fost foarte populară printre contemporanii poetului. Unul dintre motivele pentru aceasta este sinceritatea și ardoarea sentimentelor eroului liric. După cum a remarcat K. Chukovsky, „Nekrasov ... în „Calea ferată” are furie, sarcasm și tandrețe, și dor și speranță, și fiecare sentiment este uriaș, fiecare este adus la limită ... "

1. Zarchaninov A.A., Raikhin D.Ya. literatura rusă. Tutorial pentru liceu. M., 1964., p. 15–19.

2. Buslakova T.P. Literatura rusă a secolului al XIX-lea. Minimum de studii pentru solicitant. M., 2005, p. 253–254.

3. Ibid, p. 255.

4. Vezi: Chukovsky K.I. Stăpânirea lui Nekrasov. M., 1955.

Poezia „Calea ferată” a fost scrisă de Nekrasov în 1864 și publicată în revista Sovremennik. Calea ferată Nikolaev a fost construită între 1942 și 1952. și a făcut posibilă efectuarea unei călătorii, care obișnuia să dureze o săptămână întreagă, într-o zi. Nicolae I a emis un decret privind construirea primei căi ferate Moscova-Petersburg într-un mod ciudat: a desenat un drum pe hartă sub domnitor, prin păduri și mlaștini. Prețul unui astfel de proiect este sacrificiul uman și munca în condiții imposibile.

Construcția a fost condusă de Kleinmichel, care până în momentul în care a fost scrisă poezia fusese înlăturat din postul său pentru cruzime. Tema construcției unei căi ferate a fost relevantă și în 1964, sub Alexandru al II-lea, care a construit căi ferate cu ajutorul muncitorilor și țăranilor eliberați de iobăgie în 1861.

Direcție literară, gen

Nekrasov este considerat un cântăreț de versuri civile, un poet de direcție realistă. În general, poemul este de natură acuzatoare și este într-adevăr un model de versuri civile. Dar prima sa parte este un frumos poem liric.

Tema, ideea principală și compoziția

Poezia este formată din 4 părți. Ei sunt uniți de intriga, imaginea eroului-povestitor liric și a vecinilor săi din mașină: generalul cu fiul său Vanya, al cărui dialog despre constructorul de drumuri este o epigrafă.

Prima parte este o descriere a naturii rusești de toamnă, pe care naratorul o vede de la fereastra trenului. Nu există urâțenie în natură, este perfectă.

A doua parte contrastează cu prima. Acesta este un monolog al naratorului, care arată imperfecțiunea societății. Vanya desenează o imagine a suferinței constructorilor căii ferate - poporul rus. Naratorul descrie gazda de oameni săraci care au murit în timpul construcției, astfel încât băiatul impresionabil devine chiar timid. Ideea principală este cuprinsă în ultimele trei strofe: trebuie să respecți oamenii harnici, pentru că au îndurat mult și datorită acestei rezistențe vor ajunge la un viitor fericit. Nekrasov observă cu acuratețe mentalitatea oamenilor, capabili să îndure suferința de secole. Astăzi, expresia „Este doar păcat că nu va trebui să trăiești în acest moment frumos - nici eu, nici tu” a dobândit sensul ironic „niciodată”, pe care Nekrasov nu l-a pus în poeziile sale.

A treia parte o reprezintă obiecțiile părintelui general. În opinia sa, un popor predispus la beție nu este capabil să creeze nimic mare, ci poate doar să distrugă. Tata se oferă să-i arate Vaniei partea bună.

În partea a patra, naratorul o informează pe Vanya că după construirea drumului, muncitorii au fost răsplătiți cu un butoi de vin și iertarea restanțelor, care au fost numărate de antreprenori vicleni pentru toată lumea.

Dimensiunea și rima

Poezia este scrisă în dactilul de patru picioare în prima parte, care în alte părți alternează cu trei picioare cu ultimul picior scurtat. Acest ritm transmite cel mai bine sunetul roților de tren. Alternanța rimei feminine și masculine din prima strofă care descrie natura este înlocuită de alternanța dactilic și masculin în unele strofe și feminin și masculin în altele. Rima din poezie este încrucișată.

Căi și imagini

Prima parte este scrisă în cele mai bune tradiții ale versurilor peisajului. Natura este caracterizată de epitete toamnă glorioasă, aer sănătos, viguros, gheață fragilă, râu înghețat, zile senine, liniștite. Nekrasov folosește comparații vii: gheața este ca zahărul care se topește, poți dormi în frunze ca în pat.

Nekrasov folosește personificarea pentru a descrie foamea drept cauza principală a nenorocirilor oamenilor. Cuvintele cu sufixe diminutive contrastează cu imaginea teribilă a morții: potecă, stâlpi, Vanechka - și oase rusești. Adevărata pricepere a fost arătată de Nekrasov, descriind portretele nefericiților. Este imposibil să-l uiți pe Belarusul înalt și bolnav. Un astfel de detaliu este deosebit de emoționant: chiar și după moarte, fantoma unui belarus bate mecanic pământul înghețat cu o lopată. Obiceiul muncii a fost adus în rândul oamenilor la automatism. Partea a doua se încheie cu o imagine simbolică a unui drum larg senin și a unui timp frumos.

În partea a treia, monologul generalului, aproape că nu există trope. Discursul generalului este clar, lipsit de ambiguitate și lipsit de imagini; în el predomină logica. Doar un epitet partea luminoasă vag, de care naratorul se grăbește să profite.

În partea a patra, păstrând stilul scurt și logic al generalului, eroul liric descrie „viitorul luminos” al muncitorilor.

„Înfundat! Fără fericire și voință…”, analiza poeziei lui Nekrasov
„La revedere”, analiza poeziei lui Nekrasov
„Inima se rupe de făină”, analiza poeziei lui Nekrasov